第22屆上海電視節圓滿落幕，本屆盛會吸引了近800部優秀電視節目參評，以完美時空、歡瑞、海潤為首的影視制片公司帶著他們的代表作紛眾亮相。作品種類攮括了都市愛情戲、青春校園戲，民國虐戀劇、古裝權謀宮斗劇以及玄幻等題材，種類繁多，質量自然也是層次不齊。通過此次上海電視節展出的作品來看，整個行業內存在最大的弊病就是同質化現象嚴重。

　　換湯不換藥，用戶看了開頭猜得到結尾就可能分分鐘棄劇

　　從行業的角度來看，前段時間剛剛熱火的《歡樂頌》，以及最近熱度正呈上升趨勢的《好先生》，使得都市愛情劇的市場猶如雨后春筍般萌動。《歡樂頌》定位女性用戶，以五個身份、階層、性格有明顯反差的姑娘為了事業和愛情而努力拼搏為主線展開的，因人物性格的鮮明對比，碰撞出激烈的火花;《好先生》則在第一集就PO出了所有的人物關系，以詼諧幽默的語言，以故設懸念、插敘的手法“算計”著網友一直追，讓你有種”明知山有虎偏向虎山行”的意思。當然此次電視節也少不了該類題材的身影，至于能否出彩就需要看劇情了。

　　古裝權謀宮斗劇一般出的都是大戲，代表作品已經有《甄嬛傳》、《羋月傳》、《瑯琊榜》，這類劇往往有明星IP的支撐，有扎實的制作團隊制作班底，在滿足劇情需要的前提下，還要力求還原歷史真實性，日前，從《錦繡未央》制片方曝出的海報和片花來看，當屬該類題材，不知是否能迎難而上，超越前作，成為經典。

人生若如初相見劇照

　　“刺猬”抱在一起是取不了暖的

　　從平面到立體，從2D到3D到4D，從去年VR概念的PO出到今年的火爆，又加最近魔獸、X戰警等大片的熱映，仿佛無一不映視著人類在視覺層面的需求變得愈發豐富，而從電視劇的產量比重上看，玄幻題材的作品正大行其道，《仙劍云之凡》、《誅仙青云志》、《三生三世十里桃花》、《九州天空城》涌入市場，似呈飽和狀態，用戶審美疲勞是既定事實，而每部劇的制作成本都相當高，誓要占領暑期檔、寒假檔的高地，競爭尤為激烈。這種情況下，就是各制片公司拼資源的時候，俗話說得好“殺敵一萬自損三千”，恐怕會產出更多的額外成本。

　　拒絕跟風、另辟蹊徑，樹標桿

　　此次電視節最討巧的恐怕是《人生若如初相見》的制片方，該劇是以民國軍閥混戰為時代背景，講述富可敵國的易家三兄弟間的波詭云譎、暗藏洶涌的爭斗展現那個時代大家族之間的親情淡薄，大公子因鋒芒畢露而被設計終身致殘;二公子心胸狹隘，在親情面前迷失自我卻反被利用;三公子看似玩世不恭、實則步步為營，保存實力，整部劇的節奏非常緊張。而女主秦桑(孫怡 飾)生于書香門第，卻因家道中落，為了扛起家族的重擔，與愛人錯過，嫁入易家，開始了佯裝與利用。原無憂無慮在高空飛翔的鳥兒突然被關進牢籠，一個向往自由的人卻要在這深宅大院生活，最初的反叛可想而知，這樣的開始注定將是一段虐戀。

　　片方此次電視節上曝出的第三波人物性格版海報，是由東方美學復興的代表人物之一、著名的“攝影詩人”孫郡掌鏡完成本劇的海報，完美展現了《人生若如初相見》的純情、虐愛、凄美的意境。通過海報的畫面我們可以看出男女主角的兩面性，與這部戲的人物性格、感情的蛻變呼應性極強。“他生莫作有情癡，人間無地著相思”，《人生若如初相見》用心打造詩一樣的意境，用情演繹不一樣的人生。