8月29日，由星歌文化傳媒主辦的流行音樂周·音樂人原創盛典在北京舉辦。星歌文化創始人宋勇，指彈吉他演奏家、音樂人馬永康，歌手、模特戴安娜，抖音主播、電商星云計劃扶持達人NC妮蔻等出席活動。論壇圍繞“現場演出與原創音樂”、“數字音樂生態與原創音樂傳播”主題展開交流與探討。

論壇上半場主要圍繞“現場演出與原創音樂”主題展開。星歌文化創始人宋勇首先介紹了國內音樂人生存現狀及原創作品的數量，同時還分享了面臨的困難。在接下來的對談環節，正大音樂總經理翟江回顧了30年來內地原創音樂人的變化。

談到現場演出的迅猛發展，出生于2000年4月10日的戴安娜介紹到，零零后對流行音樂的解讀大為不同，巡演能更好地體現出音樂的多樣化元素及形態，在演出現場，音響設施保證音樂品質的同時，讓優秀的流行音樂組合和藝人與樂迷們近距離接觸，能夠把原創音樂更好地推到全國各地，也是檢驗原創音樂最好的試金石之一，好的音樂就該在現場呈現，或者說現場音樂是音樂呈現的獨特形式。

突發的疫情讓演出格局和形式出現重大變化，線上live成為新流行。馬永康提到音樂人舉辦live演出的經歷，他認識的好多音樂人曾發起多場線上音樂會，也吸引了大量音樂人參與，為千萬樂迷帶去了溫暖和鼓舞。

流媒體時代，全新的傳播途徑和方式層出不窮，這給音樂人提供了更多展示自我的機會。如何讓自己的作品從海量的音樂內容中脫穎而出，這對音樂人自我推廣能力提出了更高的要求，這也是論壇下半場議題——“數字音樂生態與原創音樂傳播”聚焦的主題內容。

提到音樂的推廣和傳播，原創音樂人往往感觸最深。內地男歌手OZ(曾用名奧斯卡)分享了自己的音樂創作經歷。OZ提到，這些年傳播的方式完全改變了，然而最重要的是做自己認可的、回歸音樂本真的音樂。

隨著原創市場的蓬勃發展以及平臺競爭的加劇，音樂創作流量和質量之爭一直不絕于耳，“內容為王”是否依然成立，以何種方式成立？流水紀認為載體革命是一件很好的事情，但重點還是回歸到內容，音樂人應該更專注適合自己的創作內容和推廣方式，并在這個過程中逐漸摸索出自己的音樂風格。

在論壇最后環節，抖音主播，畢業于中國傳媒大學本科、New York film academy的NC妮蔻為原創盛典樂迷奉上了精彩的禮品，通過為原創音樂人提供扶持計劃、創作激勵、現場演出機會等，星歌文化傳媒為原創音樂人搭建完整的服務鏈條，助力華語音樂真正走向振興。